但偶尔，他也会画一些不那么积极的东西，或有阴云笼罩，或行至末路穷途，但画面中总会留有那么一丝生机，那是绝望中的希望，是跌至崖底时窥见崖壁爬满蜿蜒向上的藤蔓，是干涸多日后突降的一场暴雨，是寸草不生的岩层间顽强钻出的一株新芽。
那是另外一种生命，名为“绝处逢生”。
俞亦舟流连在这些画作营造的世界当中，不知不觉已忘了时间，直到他的目光被一抹亮眼的青翠吸引&ash;&ash;这幅画的主题，是一盆薄荷。
一盆很眼熟的薄荷。
俞亦舟一眼就认出，那是他曾经送苏温言的那一盆，再看向右下角的时间，果然是六年前。
他们相遇的那天。
俞亦舟的心跳在看到这幅画的瞬间快了几分，他看到标签上除了时间，还写着画的名字。
“至死不渝的爱”
那是薄荷的花语。
俞亦舟回过头，就在正对的那面墙上，在正对的这个位置，挂着另一幅画，那幅画主题的也是薄荷。
他快步走上前，看到上面的时间，恰好是他们重逢的那一天。
两幅画中间隔五年，苏温言的风格又发生了许多变化，环境变了，心境亦变了，但这盆薄荷，依然鲜亮欲滴。
这幅画的名字叫“再爱我一次”。
那也是薄荷的花语。
俞亦舟感觉自己的心跳砰砰作响，快要从胸腔里撞出来。
原来苏老师一直都知道。
知道他的小心思，知道第一次送薄荷是告白，第二次送薄荷是祈求原谅。
这些惊喜，实在太出乎他的意料。
他深吸一口气，努力让自己平静下来，回顾苏温言这五年当中的作品。
然后就发现自从五年前那盆薄荷出现之后，苏温言的创作内容变得更加丰富细腻了。
更为充沛的情绪出现在色彩之间，画面变得暧昧、缠绵，有时饱含思念，有时又显出失落，甜蜜与酸涩交织，让那些生命变得愈发饱满。
很明显，他将“爱情”掺杂进了画作当中。
俞亦舟甚至能从这些画中感觉到苏温言的所思所想，那些他不在的时间里，苏温言是如何度过的，在画布上逐渐清晰。
俞亦舟深吸一口气。
他有点迫不及待地想去见苏温言了，这份思念是如此难以忍耐，他仅仅是看到画，已经被画中的情绪感染，很难想象画家画下它时，内心怀揣着怎样强烈的渴望。
这个展区的画便以一幅薄荷做结尾，俞亦舟没找到下一幅，没看到那张让苏温言倍受折磨又茅塞顿开的《雨》。
大概是在主展区，他现在就过去吧。
路过其他展区时，他又不自觉地被墙上的画吸引，有他在老教授家错过的“作业”，也有他之前问苏温言，但被卖关子回避了的自画像。
苏老师的自画像，还真的不止一幅。
他在这里看到了少年时期的苏温言，刚成年时的苏温言，以及现在的苏温言。
每个时期的风格都不尽相同，样貌也不是真的和他本人一模一样，但能从这些自画像间感觉到他作画时强烈的自我认知。
从张扬到低调，从青涩到成熟。
俞亦舟笑了笑，如果不是参加这次画展，他还真不知道以前的苏老师有多趾高气昂呢。
看完了这些，他最后来到主展区，赫然在最显眼的位置看到了那幅之前没见到的《雨》。
这里的人比其他任何地方都多，毕竟是意义重大的一幅画，经历过那场车祸的学生一眼就能看出它画的是什么。
季扬也在这里，以及上次错过的苏温言的师姐，几人被一群学生团团围住，苏温言笑着和他们聊着什么。
师门几个聚在一起，俞亦舟还算放心，暂时没去打扰，走向那幅画。
虽然在家里已经看过很多次了，但真正挂在画展上展出时，给人的感觉还是很不一样。